|
KATYA
KABANOVA (Janacek). Florida Grand Opera. Dade County Auditorium, |
|
por Luis Angel Catoni |
|
Ya que he descubierto Web la Opera intentare escribir mis cronicas tambien en castellano. Les dire que estoy en Miami, Sur de la Florida, y que soy asiduo espectador de los espectaculos que presenta Florida Grand Opera enm Miami (Dade County Auditorium) y el bellisimo Broward Center of the Performing Arts en Fort Lauderdale, unos 40 km al norte de Miami. Tambien asisto a los espectaculos de Palm Beach Opera enn el tambien bellisimo Kravis Center en West Palm Beach. Ayer Florida Grand Opera alcanzo cotas muy altas con el estreno en el area de Katya Kabanova de Janacek. Creo que debio ser la primera opera del checo en ofrecerse aqui. El publico no lleno el teatro, pero el exito al final fue suculento, y es de esperar que buenas criticas y Radio Macuto, (como llaman en Espaņa a el cotilleo o chisme) haga que mas gente decida acercarse a ver la funcion en las cuatro funciones restantes en Miami y dos en Ft. Lauderdale. y que, como en ocasion de otras obras no populares aqui, Como la Poppea o el Giulio Cesare, la gente acabe llenando o casi el teatro. La produccion y los artistas lo merecen. Bernard Uzan, director artistico de la opera de montreal y marido de la famosa soprano Diana Soviero, artistas ambos muy vinculados a ambas compaņias del sur de la Florida, hizo uno de sus mejores trabajos aqui. Yo hubirera preferido un acercamiento mas verista en algunos momentos, pero se puede decir que el lirismo de la opera y la belleza de la musica fueron subrayados por este montaje estilizado. El decorado era lo que parecia una imponente quilla de un barco. Sobre el se colocaban los diferentes elementos que ambientaban cada escena. Al fondo habia un telon que era el rio Volga. Al levantarse el telon el rio cubria todo el fondo, y poco a poco bajaba y permanecia como horizonte hasta las escenas finales, en que volvia a subir. La iluminacion fue no solo adecuada, sino muy inspirada, y la brillante nube de humo que servia de contraluz a los amantes en su ultimo encuentro permanecera en mi memoria como una delas imagenes plasticas mas bellas que jamas he visto en un espectaculo operistico. De ello se ha de culpar no solo a Uzan, sino a Andre Barbe, diseņador del decorado, Joyce Gauthier, figurinista y Edmund Thomas en el diseņo de luces. Estos seņores me dejaron sin aliento! Tan solo en el intermedio se me hizo notar que el colaborador regular de FGO, La Florida Philharmonic Orchestra, no estaba en el foso. Esta es una temporada muyh espercial para ellos; tras una huelga a finales de verano durante las negociaciones de su nuevo contrato laboral, la falta de acuerdo llego a la casi desaparicion de la orquesta. solo presiones muy fuertes de ultima hora de instituciones y gente muy importantes a ambas partes logro un acuerdo y la reorganizacion de su temporada. FGO ya tenia programado este grupo orquestal reclutado por el director musical de la compaņia, Stewart Robertson Ante el panorama FGO comenzo a hacer gestiones para crear una orquesta que se encargara de la temporada. Al solucionarse el problema se regreso a los planes originales, pero lo que sucedio anoche me da que pensar. Este grupo toco muy bien, y la prtitura ciertamente no es facil. Robertson obtuvo de ellos calidad de sonido, cohesion, estilo, entrega, refinamiento y fuerza. Aparte de felicitar al maestro, no sera tiempo de que FGO piense en tener su propia orquesta? FGO actualmente ofrece entre 35 y 40 funciones al aņo, que supone un buen porcentaje de las actuaciones de la FPO. Y sin embargo tiene poco que decir en las decisiones de la orquesta. FPO cambia con frecuencia los musicos y los solistas, y a veces sucede que los que han ensayado no son los que luego tocan la funcion. Y eso no tiene sentido. El crecimiento de FGO y su paso al nuevo complejo artistico, que estara listo en algun momento del proximo milenio (del 3000, quiero decir) si la politiqueria local lo permite debe hacer que la compaņia considere este tema: mientras tanto, muy buenos fueron los resultados que anoche salieron del foso. Todos los solistas estuvieron muy acertados en sus papeles. Como Katerina (Katya) Oksana Krovytska me mostro, despues de sus muy buenas Fedoria y Amelia de Ballo en West Palm Beach , una faceta muy diferente de su arte. La voz corrio preciosamente en los pianos mas liricos o en sus frases mas intensas La suya es una voz lirica de cierto cuerpo con una caracteristica punta metalica eslava. Ademas presenta una figura muy facil de asociar con el personaje. Brava! No hago mas que preguntarme si Allan Glassman tendra la resistencia para los largos roles wagnerianos: Porque desde que le oi el Bacchus de Ariadna con DeborahVoigt hace cinco aņos he pensado que seria un magnifico Trista, Tannhauser o Sigfried. Esta vez confirmo esa impresion. Su instrumento es grande, solido y uniforme. Tiene una cualidad de bronce que lo debe hacer muy adecuado para esos papeles. Su Boris fue brillante y entregado, imponiendose con fuerza y brillantez sobre la orquesta. Mikhail Svetlov fue un impresionante, autoritario y hasta aterrador Dikoj Su voz fue imponente y tambien su actuacion. Sera quizas el Varlaam del aņo proximo (con Morris de Boris)? Desde luego debe hacerlo estupendamente. La voz es grande, de calidad, emitida con seguridad y con mucho caracter. Kabanicha es un rol corto pero crucial, muy en la linea de la Condesa en Pikovaya Dama. Y es estupendo cuando una artista de gran talla ya camino al retiro decide abordarlo y hacer una aparicion especial, como hacia la llorada Leonie Rysanek. Pero a falta de ello no hay nada mas que alabanzas para el trabajo de Noella Huet, incisiva en lo vocal y dramaticamente en caracter. Thomas Studebaker fue un importante Tichon, con una voz considerable que me gustaria oircen otros cometidos. Richard Coxon presento un buen Vanya, pero no siempre pudo pasar a la orquesta. Buenas menciones a Frakie Hatcher, Marianne Bindig, Natahn Wentworth, Sarah Miller y Russel Lamar Thomas por cada uno de sus cometidos. Y otra vez bravo a FGO por, una vez mas, dar la oportunidad al publico de el Sur de la Florida de descubrir y aprender a querer una nueva obra en las mejores condiciones posibles. |