Hace unos años Florida Grand Opera propuso una puesta en escena de Cosi fan Tutte situada en un complejo de vacaciones junto a la playa en un lugar de EEUU, casi seguro en la Florida. Contando con la, sorprendentemente, primera encarnacion de Despina a cargo de la gran Helen Donath, fue en conjunto la mejor produccion de esta obra que he visto nunca. He visto aportaciones individuales mas brillantes para algunos de los roles, pero como conjunto nunca he visto otro mejor. En aquella ocasion el impresionante y bellisimo decorada habia sido diseñado por Allen Moyer, el mismo que diseño el decorado de la obra que ahora nos ocupa para esta reposicion. en Miami el 11 de noviembre de hogaño en el nuevo teatro. En esta ocasion se situo el singspiel mozartiano en el Orient Express.

El decorado de Moyer fue impresionante, con un diseño, realizacion e iluminacion preciosos. Consistia en tres vagones de ferrocarril del famoso tren, el central conteniendo un salon de estar y descanso, a la derecha una cabina de mantenimiento y a la izquierda un compartimento donde Belmonte tiene su billete. La estructura era, desde luego, mas ancha que el escenario, con lo cual se deslizaba convenientemente para dejarnos ver los compartimentos en que en cada momento se desarrollaba la accion. La iluminacion fue preciosa e incluso habia efectos especiales para simular el tren en movimiento.

El problema es que el planteamiento, a pesar del magnifico decorado, no funciono. No es dificil aceptar a un noble turco que mantenga su haren y que entre sus mujeres se encuentre una dama europea y su sequito a quien ha esclavizado y retenido contra su voluntad en su palacio alla en Turquia. Pero aceptar que han de pasar por todas esas aventuras mientras viajan a traves de Europa Central, cruzando fronteras y pasando aduanas es algo mas dificil. En la opera Belmonte llega al palacio del Pasha despues de haber pasado cierto tiempo buscando a Konstanze. Como se entero que este Pasha va a viajar a Paris y con todo su sequito para asi abordar el mismo tren es algo que aun no puedo comprender. No seria facil para Konstanze obtener su libertad con o sin ayuda durante la visita a Paris? Si se necesita imaginacion y fantasia para sobrevivir creyendo muchos argumentos operisticos mejor es dejarlos en su situacion original, sobre todo si esta es exotica y remota, y no recrearlos en ambientes mas reales y proximos, ya que probablemente nos seran aun mas increibles.

La produccion original fue concebida por James Robinson pero aqui fue escenificada por Samuel Mungo. No se cuan cercana estara esta direccion a la original, pero en mi opinion hubo abuso del humor burdo, cosa que no solo va contra la opera y la musica de Mozart, de un humor muy sutl que nunca opaca la musica, sino que ademas causo carcajadas estentoreas del publico que en muchos momentos hizo imposible oir la musica y los cantantes.

Stewart Robertson estuvo aqui mas comodo que en Verdi. Su direccion musical carecio de inspiracion pero al menos hubo cierta correccion estilistica y no estorbo, salvo cuando saca sus ideas "geniales" como esos cambios de tempo en Marten aller Arten (que sufrio muy serios cortes). A Robertson le encanta ser creativo encontrando esos momentos (tal como hizo hace unos años con la obertura de Don Giovanni) donde puede dejar su toque personal. No creo que Mozart este contento. La seccion de viento de esta orquesta carece de la calidad necesaria para tocar Mozart a pesar de la buena seccion de cuerdas. Y aun no puedo adivinar por que se corto todo el solo de violin en la introduccion de Marten aller Arten. El coro hizo un muy buen trabajo en sus breves intervenciones.

Jeffrey Buchman ha actuado anteriormente para FGO como baritono. Ahora se hizo cargo de un papel hablado que normalmente se encomienda a un actor. Lo hizo muy bien y dio a su voz hablada una calidad operistica que fue una bocanada de aire fresco comparada con la voz normalmente aguda y chillona que muchos han usado en este rol. Como conjunto creo que es el mejor Selim que he visto.

Osmin necesita un bajo profundo y no un bajo bufo. Mikhail Svetlov, un artista considerable que hemos visto otras veces aqui en roles mas adaptados a su voz, no es un bajo profundo. Carece de las notas graves y el tono amenazante no solo para su gran aria del acto tercero sino para el resto de la obra. Jugo bien su personaje, haciendolo divertido, aunque en este planteamiento era muy dificil mostrar humor si se salia de la comedia burda. Al final de la obra lo hacen morirse en escena de un infarto, al parecer. Cosas de estos directores "geniales".

Al tenor puertorriqueño Javier Abreu, graduado de la Universidad de Miami, lo recuerdo en producciones de esta institucion en sus años de estudiante (aun le recurdo un Bardolph de Falstaff, cantado en ingles, donde hacia mil y una piruetas llegando a parecer que estaba hecho de goma). Fue el Pedrillo. Otra vez se mostro como un extraordinario actor que hizo de todo lo que su puede hacer en un escenario, correr, saltar, actuar atado de pies y manos tirado en el suelo. Transmitio al publico la diversion que el mismo sentia haciendo su trabajo. y, aunque no soy nada ducho en aleman, podia distinguirse cada palabra del texto que recitaba. Vocalmente estuvo bien aunque su voz, a pesar de estar bien proyectada y colocada, sonaba algo pequeña. Como tenor de caracter funciono estupendamente (ya tenemos el David para esos Meistersingers que esperemos FGO no tarde muchos años en ofrecernos) aunque no se que tal funcione en los grandes roles rossinianos en los cuales tambien se esta prodigando.

Katherine Jolly es una soubrette adecuada para la Blonde. Tiene los sobreagudos (estratosfericos), canta con estilo y hace su papel de maravilla. Mi unico reparo es un vibrato que a veces afea su produccion vocal. Estuvo en general satisfactoria.

Tras su decepcionante Tamino hace un par de años no esperaba con muchas ganas a Brian Anderson como Belmonte. Es una pena que su voz no tenga intrinsicamente mas calidad y personalidad porque por lo demas estuvo muy convincente. Canto con estilo y entrega superando las dificultades de su parte. Tan solo en el aria del tercer acto, cortada con frecuencia pero esta vez abierta, tuvo un poco de problemas. Por lo demas este Belmonte mostro un buen cantante y artista.

Me tomo por sorpresa en su primera aria Jennifer Casey Cabot como Konstanze. La canto con comodidad, estilo y entrega y me prepare para una noche inolvidable. Pero todo se quedo ahi, Konstanze requiere una coloratura dramatica y ella no lo es. Su segunda aria mostro su s debilidades en el centro y el grave asi como una falta de consistencia en el cuerpo de la voz que le impiden mantener esas bellas lineas tan llenas de sentimientos. Y despues mostro carecer de la calidad dramatica que se necesita para Marten aller Arten, que quedo blanda. No habia drama en esa coloratura.

HAPPY LISTENING! FELIZ ESCUCHA! FELICE ASCOLTO! FELIÇ ASCOLTAR!
Luis Angel Catoni
barbiere@bellsouth.net
Ho da fare un dramma buffo e non trovo l'argomento.